最近在研究日本当代设计，发现他们玩得真是越来越花了。从平面设计到产品设计，再到空间设计，都在搞一些让人眼前一亮的创造。你说他们是如何做到的？我觉得决定因素就在于他们特别擅长把传统和现代揉在一起，而且揉得特别天然。

传统工艺遇上数字科技

说到这个，不得不提一下日本传统工艺在数字时代的新方法。举个栗子，像金泽那边的漆器工艺，现在都开始用3D建模来设计器型了。然而！他们不是简单地把传统工艺数字化，而是保留手工 ㊙️㊙️㊙️ 的核心价格，用科技来辅助设计和生产。

哎这里也许说得有点绕，这么说吧：想象一下，壹个漆器师傅先用3D软件设计出造型，接着还是按照传统工艺手工 ㊙️㊙️㊙️ ，最后出来的作品既有现代感，又保留了手作的温度。

混合现实带来的新视角

再来说说混合现实（MR）这个新玩意儿。日本人在这方面也玩得很溜，他们把MR技术用在美术馆、博物馆里，让观众能看到虚拟和现实融合的场景。这么说不了解大家能不能明白，我举个例子：你在看一幅古画，戴上MR眼镜后，画中的人物会动起来，还能看到画作背后的故事。

咱们列个简单的相对表——

传统展览	MR展览
静态展示	动态互动
单一感官尝试	多感官沉浸
固定信息	可扩展内容

设计领域的跨界创造

说到跨界，日本设计师们真是玩出了新高度。他们不局限于自己的专业领域，而是大胆地跨行业合作。比如，平面设计师跑去设计家具，建筑师跑去设计餐具，这种跨界创作带来了很多意想差点的惊喜。

我突然想到壹个难题：何故日本设计师这么喜爱跨界？也许是由于他们从小就接受通识教学，培养了对不同领域的兴趣和领会能力。再加上日本社会对创造的包容度相对高，设计师们也就更敢放手去尝试了。

说实话，写到这里我都有点困了，但想到这些设计案例，又觉得特别有意思。你看，这就是日本设计的魔力——总能让人在看似平常的事物中发现惊喜。

参考文献：

• Yamamoto, K.(2024). Contemporary Japanese Design: Blending Traditionand Innovation.Tokyo: Design Press.
• Sato, M.(2024). Digital Craft ㊙️㊙️㊙️ anship: The New Era of Japanese TraditionalArts.Kyoto: Art & Culture Publications.

�如何玩？

红颜不是用来谈恋爱的！核心影响是生娃加属性和触发技能！

每天给红颜送手帕/玉佩（别送贵的物品！v0送不起！）

优先培养“陈圆圆”“林黛玉”（容易升亲密等级，技能加成高）

生孩子看概率，子女性别无所谓，资质高低才是决定因素（生到丙级下面内容直接言败，别浪费资源培养）

Q3：卡官职了如何办？

90%的新人卡官都是由于没做这三件事：

1. 书院进修：把主力门客的书籍塞满（哪怕是一星书也比没有强）

2. 丹药分配：武力丹全给高渐离，智力丹给魏征，别分散吃！

3. 联盟求助：加个活跃联盟！蹭大佬的资源援助比自己硬肝快10倍！

小编见解

别老想着“氪金能化解一切”，这游戏v0玩的就是“时刻差”和“资源算计”。记下两个守则：活动主题前憋住手，冲榜时光！最后送大家一句口诀：元宝当作祖宗供，门客只养一条龙，红颜送礼别迷恋，抠门到底成大佬！